Du 10 février au 15 février PIASA présente la première vente Scandinavian design de l’année 2018. Plus de 200 objets seront dispersés au terme de cette exposition. A cette occasion l’architecte d’intérieur Karine Lewkowicz scénographie l’exposition et recréé à l’image de ses projets un intérieur simple et élégant.
-Parlez nous de votre parcours
J’ai fait une formation d’architecte d’intérieur à l’école Camando. J’ai commencé ma carrière avec Sylvain Dubuisson pour qui j’ai travaillé pendant 3 ans. Sylvain Dubuisson est architecte et designer qui a un grand sens du détail, j’ai eu l’occasion de travailler avec lui sur des projets pour du mobilier urbain ou encore d’ébénisterie. En 2002, je deviens indépendante et je monte mon agence. Je travaille beaucoup sur des projets pour des particuliers et depuis quelques temps je m’occupe également de l’aménagement de bureaux et de restaurants en parallèle du résidentiel.
-Comment définissez-vous votre Travail ?
Souvent, on utilise les termes « simplicité » et « élégance » pour parler de mes projets. J’aime beaucoup travailler les volumes, les perspectives et jouer avec la lumière. Depuis cinq ans je m’intéresse de plus en plus à ce qu’on appelle couramment « la décoration ». Avant je m’occupai plus de l’organisation des espaces et de l’aménagement mais depuis ces dernières années j’aime également participer à la sélection du mobilier, des luminaires et des objets. Pour moi c’est un vrai bond en avant car désormais je rends un projet global.
-Comment sélectionnez-vous vos projets ?
Il y a deux sortes de clientèle. Pour les projets résidentiels, c’est beaucoup de bouche à oreille et donc beaucoup de feeling, nous sommes plus dans l’humain. Quand on s’occupe d’aménager l’intérieur d’un appartement ou d’une maison pour une personne, on doit partager certains gouts, avoir des points communs, pour que le projet se passe bien et soit cohérent. Pour les projets commerciaux c’est différent, nous répondons à des appels d’offres. Il faut rester créatif, malgré un cahier des charges très strict.
-Qu’évoque pour vous le design Scandinave ?
Ce qui me plait dans le design scandinave c’est qu’ils vont à l’essentiel. Ce sont des volumes sans prétention et proportionnés. Ces créations sont toutes en simplicité, fonctionnelles avec des matériaux brut.
-Comment avez-vous abordé les espaces d’expositions ?
Comme un appartement. Il y a ici une très belle collection de tapis que j’ai choisi d’utiliser comme point de départ. Ce sont de vrais fils conducteur entre les espaces. L’idée est de recréer des espaces de vie à l’image d’un intérieur.
-Quelles ont été vos inspirations pour la scénographie de cette exposition pour la vente scandinave ?
Dans cette collection il y a vraiment deux familles de design. La première date du XIXe siècle, et la seconde plus des année 1950 - 1960, ce sont des travaux vraiment très différents. L’exercice est interessant car on découvre qu’avec un même univers de mobilier on peut finalement créer des ensembles complètement éclectiques.
-Quels sont vos coups de coeur pour cette vente ?
J’aime particulièrement les luminaires présentés ici. J’ai un véritable coup de coeur pour la paire d’appliques de Vilhelm Lauritzen et la suspension d’Idman. J’aime aussi beaucoup les meubles du XIXe siècle en bois brut peu travaillé, ils ont un aspect très sculptural.
