PIASA organise le mercredi 27 septembre une vente de la collection d'art et de design de la Dotation Lefebvre-Vornic pour le Renouveau de l’Opéra, dont le but est de soutenir la production d’opéras récents et surtout la visibilité internationale et la pérennité des meilleurs d’entre eux, en finançant les premières, les secondes, ou les troisièmes productions de ces oeuvres sur les scènes mondiales. Composée de 166 lots, cette vacation propose un regard croisé sur l’art et le design particulièrement représentatif de l’esprit des ventes thématiques de PIASA. On y retrouve les signatures de grands artistes et designers du 20ème et 21ème siècle, à l’image de Alighiero e Boetti, Alfredo Jaar, Bertrand Lavier, Edward Paschke pour l’art ainsi que Gio Ponti, Ettorre Sottsass, Martin Szekely, Yonel Lebovici pour le design.
Ettore Sottsass (1917-2007)
German Silver - Édition limitée
ESTIMATION : 4 000 / 6 000 €
Sans volonté de hiérarchisation ou de classification, cette vente organisée à partir de la collection de la Dotation Lefebvre-Vornic est un formidable parcours à travers le monde de la création visuelle et plastique au 20ème et 21ème siècle et les interactions entre chacune des pratiques. On y trouve autant de sources d’inspirations que de médiums employés dans la production actuelle d’œuvres d’art et d’objets usuels.
L’éclectisme des œuvres d’art présentées renvoie souvent à la thématique récurrente de la couleur noir et blanc, notamment illustrée par des pièces significatives de Sophie Calle (la série sur les Tombes), de Michel Journiac (la série iconique Hommage à Freud) ainsi que des tirages argentiques de Thomas Struth et de Hiroshi Sugimoto. Nous retiendrons en outre cinq œuvres majeures également présentes dans cette collection :
- un exceptionnel diptyque d’Alighiero Boetti intitulé «Energia iniziale» totalement recouvert au stylo bille (1986-87)
- et pour les amateurs une rarissime broderie monochrome bleu foncé intitulée "Le infinite Possibilita di Esistere" et portant une inscription en Dari
- une très belle installation d’Alfredo Jaar intitulée, « Water », datée de 1990,
- une sculpture minimaliste de Bertrand Lavier, datant de 1989, composée d'un tabouret japonais shoggi reposant sur un socle, l'ensemble recouvert d'une peinture acrylique.
- et enfin une huile sur toile du trop rare Ed Paschke (3 œuvres seront présentées). Cet artiste polono-américain de l’école de Chicago et qui a fait partie de la seconde génération du pop art américain est notamment présent à travers une pièce fluorescente datant de 1989 intitulée « Je suis de passage ».
Edward Paschke (1939-2004)
Je suis de passage, 1989
ESTIMATION : 30 000 / 40 000 €
Côté design, le fil directeur de cette collection est l’intérêt tout particulier porté à l’histoire de la production à partir de l’après-guerre et qui a vu se succéder de nombreux courants et styles. La scène d’alors a été un champ d’expérimentation particulièrement riche pour ce qui concerne les matériaux de fabrication. Ces expériences sont notamment illustrées par le mobilier en aluminium de Gio Ponti, conçu spécialement pour le Montecatini building à Milan. Certaines pièces ne sont pas simplement des objets d’ameublement ou de décoration, mais deviennent aussi des créations dont la portée artistique va bien au-delà de leur côté utilitaire et même —de par les idées qu’ils véhiculent— au-delà de la définition stricte du design. À l’instar des pièces d’Ettore Sottsass ou bien encore de la lampe Satellite de Yonel Lebovici ou plus récemment des objets dessinés par Martin Szekely, ou le "wearable art" de Ted Noten.
